Entre tú y yo...

Muchos piensan que la razón principal de la separación de esta organización fue el amorío entre Jonh y Yoko, pero eso solo fue solo una de las causas como lo pudimos ver ya, fueron muchos factores que determinaron la separación del grupo. Pienso que la separación de los Beatles no fue una decisión organizacional, que no fue de un día para otro, simplemente se fue dando poco a poco y cada uno de ellos empezó a tener otros intereses que iba afectando poco a poco la organización.

Pero se han preguntado cómo sin ser una buena organización fue que tuvo tanto éxito y que sigue vigente. Creo que algo que influyó mucho para que esta organización funcionara fue la época en que se presento, porque fue una época que marcó la historia. También el tipo de música que tocaban y lo que expresaban en sus letras, hablaban de amor, sí, pero también de estar bien con uno mismo, y la composición, la armonía de la música, era perfecta. Todo esto yo creo que influyó para que los Beatles funcionaran y fuera un producto consumible, que hasta la fecha sigue vendiendo.

En lo particular fue una buena experiencia hacer este trabajo, y me lleno de cosas nuevas, y aprendí a escuchar a esta leyenda de la música, así como aprender de cada uno de ellos.

Razones por las cuales se desintegran

El primer problema son, las drogas.
Comienzan a consumir drogas más fuertes.
El malgasto del dinero.
Incomprensión
Molestia por gastos que hacían miembros de la agrupación sin informar a los demás miembros.
Las empresas que tenían van a la quiebra.
Hartos de viajar, poco descanso.
Chicos caprichosos
Se casan
Octubre del 66 John intenta independizarse como actor
La tercera gira no funcionó como querían.
La muerte del manager: Brian Epstein
Todos sacan discos antes de desintegrarse
Lenon - Yoko
Fuertemente influenciados por sus esposas.

...

Encontré algunas fallas en la comunicación dentro de la organización, a lo que podemos llamar BARRERAS DE COMUNICACIÓN:
Ideología diferente; todos los miembros del grupo tenían formas de pensar diferentes. Por lo que lograr llegar a acuerdos era muy difícil.
Dejan de grabar y componer y la relación entre ellos empeora.
A partir de 1965 se empiezan a casar los miembros de los Beatles y con esto empieza a existir la ruptura pues tienen otros intereses.
Diferencias entre John y Paul a la hora de componer, no hay acuerdo entre estos dos miembros de la organización, desde el rpincipio buscan objetivos diferentes.
La muerte de Brian, el punto por el cual todos los miembros de la organización se mantenían juntos desaparece.
Ringo era el único que no se volvió adicto a las drogas. No había compatibilidad entre ellos y él y viceversa.
Las fans no oían lo que tocaban: Su segunda gira mundial fue un éxito, mas fue algo desilusionaste para el grupo pues el griterío de las fans que no se daban cuenta cuando ellos cantaban o simplemente movían los labios, sin hacer ningún ruido.
En su tercer gira mundial, antes de llegar a Estados Unidos, en una entrevista que le hicieron a Jonh, declaró: "El Cristianismo desaparecerá. No es necesario que yo lo demuestre. Nosotros somos más populares que Cristo. Aunque Él fuera una gran persona, sus discípulos lo echaron todo a perder…" . Después de esta declaración , John se tuvo que retractar argumentando que lo que había dicho, había sido interpretado de otra manera, y así un gran número de declaraciones provocaban que esta barrera fuera recurrente.
Se burlaban de la sociedad de consumo.
Apoyan al proletario pero se compran Roll Royce y costosas casas.

...

Si vemos a lo Beatles como una organización, podemos decir que la comunicación que tenía era de la siguiente manera:
Podemos encontrar que la comunicación informal es la que sobresale en esta organización, entendiendo como comunicación informal aquella comunicación oficial dentro de la organización, que fluye entre los integrantes de la organización y se da por medio de charlas, pláticas etc. Y decimos que la comunicación informal predomina en esta organización, debido a que la comunicación que se realizaba entre ellos siempre era a través de pláticas movidas por la inspiración repentina de alguien para proponer una canción o algún tipo de arreglo musical.
También decimos que predomina la comunicación horizontal, entendiendo por ésta como la comunicación que se da entre los integrantes pertenecientes a una misma jerarquía. Los Beatles, como 4, que formaban el equipo tenían una misma jerarquía desde una visión organizacional, y su representante era considerado como el 5o Beatle es por eso que esta organización es un excelente ejemplo de la comunicación horizontal.

ANÁLISIS

COMO LO DIJE AL PRINCIPIO, hice un análisis muy interesante acerca de los Beatles …

Pude percatarme de que los Beatles tenían, como organización, determinados valores como: LIBERTAD, EXPRESIÓN, ENTRETENIMIENTO, PAZ, AMOR, UNIÓN, PASIÓN, REVOLUCIÓN PROLETARIA.

Así como determinadas creencias:
Provenían de la clase media manifestaban su desagrado hacia la realeza: A fines de 1963, dieron un concierto en el London Palladium ante la Familia Real Británica. Fue en este concierto en el que John dijo su famosa frase: "En esta próxima canción quiero que me acompañen todos. Los de los asientos más baratos que aplaudan, los demás, basta que muevan sus joyas”. Ésta fue su primera manifestación contra la realeza.
Estaban Inconformes con la sociedad de consumo, sin embargo e inevitablemente formaban parte de ella pues eran un producto que se vendía y se vendía muy bien.
De ahí una de las frases que mencionaba en alguna entrevista quien fuera su manager: “Los Beatles fueron un simple producto comercial, no cambiaron nada en el mundo”.

La muerte de Lennon

El día 6 de Diciembre de 1980, Mark David Chapman había acudido al aeropuerto de Hawai y había cogido un vuelo con destino a Nueva York. Su semblante era apacible, tranquilo; pero por el interior de su cabeza resonaban unas palabras que le ordenaban algo terrible: ¡Mata, mata! En su interior, oculta, un arma: una pistola del calibre 38 perfectamente cargada. Cuando Chapman llegó a la ciudad de los rascacielos sabía a qué dirección encaminarse: Manhattan, edificio Dakota. Tomó nota mental de entradas y salidas. Allí vivía gente famosa a la que buscar con los ojos, aunque Chapman no tenía ojos, sino para Lennon; no tenía mente. No pensaba en otro homenaje, sino en el que le iba a ofrecer a esa dama vestida de negro y con la guadaña en sus manos.
Dos días después de su llegada a Nueva York, Mark David Chapman ya había tomado una determinación. Sabía que el 8 de diciembre Lennon saldría de su casa entre las 5 y las 6 de la tarde. Chapman se paró en una tienda de discos. Compró el último ejemplar que había sacado al mercado el ex–Beatle. Chapman llegó hasta la acera del Dakota House. El vigilante del edificio miraba desde el portal.
Cuando John Lennon y Yoko Ono accedieron a la calle Chapman se acercó, para pedirle un autógrafo. Estaba a un paso del cantante que había forjado con su música todos sus sueños, el dios ante el cual tantas veces se había arrodillado llorando de emoción y de gratitud por sus mensajes. Tenía que averiguar si resultaba accesible, le alargó el disco, pidiéndole un autógrafo, sonriéndole con esa sonrisa helada que se le había quedado petrificada en el rostro desde el día en que decidió matar a su héroe. John Lennon lo firmó y se lo devolvió. Luego se giró hacia Yoko Ono y le cogió la mano para subir a la limusina.
Cuando el coche desapareció por la avenida, Chapman ya había hecho varias comprobaciones. El vigilante de la finca se limitaba a vigilar la entrada, sin ejercer labores de guardaespaldas. Lennon atendía cuantas peticiones de autógrafos le solicitaban y su comportamiento con los desconocidos era distendido y confiado.
Chapman se apostó a pocos metros de la entrada de la finca. Extrajo de uno de sus bolsillos un ejemplar del libro: "The catcher in the Rye" y paseó su mirada una y otra vez por sus renglones. En sus páginas, el hombre que acariciaba el revólver. En esta obra se hablaba sin tapujos de la muerte de la inocencia, de las mentiras de los ideales, del rostro verdaderamente podrido de la sociedad.
Cuando la limusina de Lennon regresó eran ya las 11 de la noche. Su asesino lo había estado esperando 5 horas. El coche se había detenido y Lennon puso sus pies en el suelo. Chapman arrojó sobre la zona ajardinada el disco que había mantenido cogido todo el tiempo de espera. Sin perder ni un segundo, se dirigió a toda velocidad hacia donde se hallaba el cantante. Antes de que éste pudiera darse cuenta, Chapman le descerrajó 5 balazos por la espalda. Uno le entró directamente en los pulmones, otro le dio en la cabeza y un tercer disparo lo hirió en un brazo. Esos tres tiros hicieron blanco en aquel que tanto odiaba Chapman, lo libraban de una pesadilla que se le había vuelto insoportable. A la humanidad, en cambio, la privaban de una voz comprometida con la paz, con la libertad, con los ideales y con los más hermosos proyectos. La voz de John Lennon quedó apagada para siempre.
HORAS ANTES DE SU MUERTE EN UNA ENTREVISTA LE PREGUNTARON:
¿Piensa en la muerte?
Y EL CONTESTÓ
- Espero morir antes que Yoko, porque si ella muriese yo no sabría cómo sobrevivir. No podría seguir adelante.

NOTA: Cuando leí esto, se me enchinó la piel, y recreaba en mi mente cada uno de los actos, de esta mente criminal que le quitó la vida a este grande de la música. Cómo lo mente de un chico de 25 años pudo coagular en su cabecita dicha acción. Hasta dónde puede llegar el fanatismo de una persona y aferrarse a eso.

JOHN LENNON, después de la reconciliación con Yoko Ono, en 1978 se fue a vivir a Dakota House (New York), huyendo de la popularidad que le impedía llevar una vida tranquila y libre no sólo en su ciudad de origen, sino en su propio país y en cualquier parte del continente europeo. Atrás dejó el infierno que vivió cuando estuvo atrapado en el alcohol y la droga, que lo obligaron a romper su matrimonio por espacio de catorce meses. Su vida en el Nuevo Mundo representaba para Lennon la oportunidad de un auténtico renacimiento. Pero el destino iba a mostrarle su rostro más horrendo precisamente en aquel país que él había elegido por considerarlo libre y seguro.

PAUL McCARTNEY, en mayo de 1970 llega al número dos en las listas británicas y a número uno en los Estados Unidos, añadiendo tensión a la ya existente en el seno del grupo británico, al coincidir el lanzamiento con el de Let It Be. Aún publicaría otro álbum, Ram, antes de inciar la creación de su nueva banda. Wings se forman a finales de 1971. En diciembre, su l.p. Wildlife, entra hasta el número 10 en las listas inglesas y al año siguiente ya inicia una gira nacional, que precede al single Give Ireland Back To The Irish. El año 1972 fue duro para McCartney, que topó un par de veces con la justicia por posesión de drogas. En 1977, sale al mercado Mull Of Kintyre, el single más vendido en el Reino Unido, desplazando de este lugar a She Loves You, de los cuatro de Liverpool. Desde Mull Of Kyntire hasta diciembre de 1979, fecha en la que Wings actúa en la última noche de los conciertos por Kampuchea. La fecha del concierto por Kampuchea pone el punto final a la carrera del grupo como tal, y retomando Paul su trayectoria en solitario. En 1971 es arrestado y encarcelado en Tokio por posesión de marihuana. En 1981 ve llegar otro masivo éxito de Paul. Pletórico e hiperactivo, antes de que acabe el año, colabora en otro dueto, esta vez con Michael Jackson, grabando The Girl Is Mine. En los últimos meses de 1984, la actividad del antiguo Beatle decrece con el final de los ochenta. En 1991 lanza Flowers In The Dirt, y antes de acabar el año acomete uno de sus proyectos más ambiciosos, el que lleva por título Liverpool Oratorio, pieza clásica compuesta por Paul. Por desgracia, McCartney recibió pocas alabanzas y un montón de críticas. De regreso al Pop, en 1993 el éxito Hope Of Deliverance, perteneciente a su siguiente álbum Off The Ground. Después vemos a un Paul maduro, ocupado también en aficiones paralelas, como la de locutor y DJ de programas de contenido música.

GEORGE HARRISON continúa trabajando en solitario, al igual que Lennon, McCartney y Starr, siendo la carrera de George Harrison prolífica. Su primer lanzamiento en solitario data de 1968, al editar el proyecto claramente experimental Wonderwall, al que le sigue Electronic Sounds en 1970, en una línea parecida al anterior. Sin embargo, su primer gran éxito le llega con el triple álbum All Things Must Pass, que le da un masivo triunfo a nivel internacional. Su interés en las culturas orientales le lleva a promover en 1971 el "Concierto Para Bangladesh" en Nueva York, con la participación de gente como Eric Clapton, Bob Dylan, su ex-compañero Ringo Starr, Billy Preston y Leon Russell. Continúa grabando, y en 1974 crea su propio sello discográfico, Dark Horse. Durante todos estos años, también produjo grabaciones de artistas como Badfinger, Ravi Shankar o Billy Preston y tocó la guitarra en sesiones de otros tantos, como Dylan, Delanney & Bonnie o Hall & Oates. Ya en la década de los ochenta, dedicó gran parte de sus esfuerzos a su compañía cinematográfica, Hand Made Films. El 30 de noviembre de 2001 nos dejó tras perder su lucha contra el cáncer, descanse en paz.

¿QUÉ FUE DE CADA UNO DE ELLOS DESPUÉS DE THE BEATLES?

RINGO STARR fue el primero de los cuatro en grabar en solitario, a través de Apple Records en 1970 y su carrera fue in crescendo hasta 1973, año en que lanza Ringo, álbum en el que curiosamente colaboran los otros tres Beatles, eso sí, en diferentes temas. Este disco le proporcionó un par de números uno en la lista americana de singles. Su siguiente proyecto llevaba el título de Goodnight Vienna, publicado en 1974, descendiendo en adelante su carrera musical, llegando a tocar fond en 1983 con Old Wave. Otra faceta suya durante estos años ha sido la de actor, apareciendo en algunas películas sin especial repercusión. A mitad de los ochenta, felizmente casado con la actriz Barbara Bach, se ha dedicado a tareas de narrador para series documentales, sin abandonar del todo, pero no muy activo en el mundo de la música.

Cada uno siguió con su vida: Paul viviendo con Linda.
Ringo se divorció de Maureen, sospechando que le había sido infiel ¡con George! Y por lo mismo terminó el matrimonio de George y Patty Boyd, quien se convirtió en la mujer del guitarrista Eric Clapton.
Por años John luchó por encontrar sus "respuestas". Viviendo en una simbiosis con Yoko, a los pocos años el hastío y la diaria locura hizo que ella decidiera separarse de él. John estaba desolado y para volver ella "sólo" le exigía que no probara nunca más una droga.
Después de un año Yoko aceptó volver a vivir con John. Desde ahí la vida le cambió. John se dedicó a vivir sencillamente, tuvieron un hijo llamado Sean y la familia se consolidó.

Luego, Paul se hizo asesorar financiera y legalmente por su suegro y cuñado, ahora que se había casado con Linda. El resto del grupo no aceptó que ellos se inmiscuyeran en los asuntos del grupo así que los problemas entre ellos aumentaron.
John por fin pudo casarse con Yoko . Ahora, el LSD ya no los calmaba y empezaron a experimentar con drogas todavía más fuertes como el hachís.
Esta es la época en que John graba su primer disco como solista.
Gracias a su nuevo representante, Allen Kein, el nuevo disco "Abbey Road", considerado la obra maestra del grupo, pudo vender más de 5 millones de copias en un año.
Pero Paul no se convenció de este representante así que se retiró a vivir en el campo junto a su familia. Allí, como réplica al trabajo de Lennon, grabó su primer disco como solista.
En ese momento también fue el lanzamiento de la película documental de su último trabajo, cuyo título "Get Back" fue cambiado por "Let it be". Además se pusieron a la venta el LP de Paul y un trabajo de Ringo como solista.
George comenzó a grabar su primer álbum como solista titulado irónicamente "Al final, todo termina", el que recibió muy buenas críticas.

Tiempo después, John, siendo, todavía, esposo de Cynthia, empezó a involucrarse con Yoko Ono, una extraña japonesa que conoció en una galería de arte.
La entrada de Yoko a la vida de Lennon fue una gran molestia para el resto del grupo pues ella estaba siempre con John.
Tampoco los intereses del resto parecieron ser los mismos. George, por ejemplo decidió dejar para siempre los psicodélicos y Paul se vio cada vez más involucrado en proyectos musicales.
Después de la muerte de Brian, Paul pensó que podría tomar las riendas del grupo y los involucró en un proyecto llamado "Magical Mistery Tour" compuesto de una película y un longplay. Al comienzo la idea fue aceptada, pero el video fue catalogado de un "asco" y sólo lo musical les reportó aplausos y muchos dólares.
En esta época terminó también el romance que mantenía hace 5 años Paul y la actriz Jane Asher. Entonces decidió viajar a EE.UU. por razones de negocios. Allí se encontró con Linda Eastman, una aprendiz de fotógrafa que había conocido en un viaje anterior.
John y Yoko por su parte se habían sumergido en el mundo de las drogas fuertes. Esto, junto con el lanzamiento de su primer disco en pareja que tenía como carátula una foto de ellos donde se mostraban completamente desnudos, hizo que se acentuaran aún más las diferencias del grupo, las que ya nadie podría resolver. 1969, el grupo deja de existir como tal.
A comienzos de 1969 Paul intentó juntar nuevamente a los Beatles con la grabación de un nuevo disco que se llamaría "Get Back!". Pero los demás no estaban de acuerdo. La idea de una gira fue desechada acordando realizar un concierto al final de la grabación, la que daría origen más tarde a un documental.

En 1965 recibieron de la reina Isabel la condecoración "Members of the British Empire", que se otorgaba generalmente a militares. A fines de ese año se dedicaron a grabar su siguiente álbum, "Rubber Soul", tal vez el mejor de su carrera. Con la influencia de la marihuana canciones como "The Word", "Nowhere Man", "In my Life" maravillaron al mundo, que se pudo dar cuenta del contenido cada vez más filosófico de las canciones.
El manager del grupo, Brian Epstein, programó la segunda gira mundial del grupo, que pasaría por Francia, Italia, España, Estados Unidos. Se podría decir que esta gira fue un éxito, mas fue algo desilusionaste para el grupo pues el griterío de las fans que no se daban cuenta cuando ellos cantaban o simplemente movían los labios, sin hacer ningún ruido.
Al terminar la gira, George se casó con la modelo Patty Boyd. Ya sólo Paul se mantenía soltero.
La próxima gira fue una pesadilla, pues tenían el problema de cómo pasar grandes cantidades de drogas por las aduanas y peor aún, poco antes de llegar a Estados Unidos, John dio una entrevista.
Fue tanta la molestia que les dejó este viaje que decidieron tomar 4 meses de vacaciones. Durante ellos Paul vivió en el campo, George y su esposa viajaron a la India y Ringo se dedicó a la vida nocturna. Sólo John se sentía abandonado. "Vivir sin Los Beatles es como pisar el vacío", decía y pasaba los días refugiados en la marihuana.
Ya al volver a juntarse, la marihuana era sólo un recuerdo para ellos, ahora usaban drogas más fuertes como el LSD. Producto de ellas fueron creando canciones cada vez más excéntricas, tal como lo eran sus "vuelos" y visiones. La influencia del LSD, se hacía notar ya que todos, salvo Paul, lo consumían con frecuencia.
En busca de respuestas el grupo viajó a la India, detrás del santón Maharishi Magesh Yogui, con el que siguieron un curso de meditación que les obligaba a dejar las drogas.
Aunque este personaje no les brindó las respuestas que esperaban, fue en la India donde compusieron a lo menos 30 de sus mejores canciones. A regreso se enteraron que Brian Epstein había muerto completamente intoxicado.

Su siguiente campo fue el cine. Su primera película fue "A hard day Night". Rodada en Blanco y Negro por Richard Lester.

La película fue un éxito. Consiguió 2 Oscar como Mejor Guión y Mejor Banda Sonora. Ella describe con tono de humor la vida de los Beatles.
Para los Beatles hacer cine fue más que una diversión. John pudo comprarle una casa a su tía que lo había criado, George conoció a su futura esposa y Paul sintió la inspiración de escribir "Yesterday", la canción más grabada de la historia, con 2500 versiones diferentes.
En 1965 los Beatles decidieron hacer otra película, ahora a color. Se llamó "Help" y su director fue el mismo que "A hards days Night". Esta película fue como una parodia a las películas James Bond.

Grabaron "Love me do" y "P.D., I love You" las cuales llegaron al puesto 17 de la lista de ventas. Los Beatles estaban satisfechos.

El éxito de "Please, Please Me" les dio un éxito total en Gran Bretaña y a fines de 1963, dieron un concierto en el London Palladium ante la Familia Real Británica.

En diciembre de 1963, 5 sencillos estaban en los 20 Principales y sus 2 álbumes ocupaban los 2 primeros puestos de los ranking.

Fuesen donde fuesen, eran acosados por masas de fans y así todavía no causaban furor en Estados Unidos. Por esta razón comenzaron a ser difundidos por las radio estadounidenses y en poco tiempo el sencillo "Y Went to Hold you Hand" alcanzó el primer puesto de los rankins. Al saber de este nuevo éxito realizaron una gira por ese país. Desgraciadamente, por culpa de los gritos y chillidos de las fans, la música era casi inaudible, muy difícil de escuchar.

El peso de tantos conciertos y las presiones de los fans hizo que su siguiente LP, Beatle for Sale, sólo tuviera 8 canciones originales pues no tenían más tiempo para componer otras.
En este disco se puede ver el cambio de las letras; antes eran todas de amor, ahora, después de que Bob Dylan los indujera en el mundo de la marihuana, los Beatles comenzaron a componer canciones más serias.
Acosados por las fans, los conciertos, los aristas no alcanzaban a reponerse entre una y otra actuación. Gran cantidad de whisky y fármacos los mantenían alerta.

En Liverpool en, 1956 se conocieron Paul McCartney y John Lennon por primera vez. Paul era dos años menor que John pero se integró rápidamente al grupo pues tenía una gran destreza con la guitarra. Poco tiempo después Paul convenció a John de que entrara al grupo un amigo suyo, George Harrison, quien manejaba la guitarra solista mejor que nadie.
El grupo que formaron se llamaba "The Quarrymen" y hacían pequeñas actuaciones en Iglesias y colegios a cambio de poco dinero y mucha bebida. Fue en una de estas actuaciones en las que John conocería a su primera esposa, Cynthia Powell, una compañera de colegio.

Tiempo después el grupo cambió su nombre por el de "Silver Beatles" que al final sólo terminó en "Beatles".

Consiguieron un contrato y viajaron tres veces a Alemania. Allí tuvieron la oportunidad de darse a conocer, tocando como músicos acompañantes de Tory Sheridam, una estripticista.
Cuando volvieron a Liverpool como músicos profesionales fueron solicitados por el mejor club local, "The Cavern", un lugar pequeño y húmedo y lleno de humo donde iban los jóvenes de la ciudad. Allí fue donde Brian Epstein, dueño de una tienda de discos, se ofreció como representante, cosa que los Beatles aceptaron.
Por fin consiguieron un pre-contrato con la casa discográfica EMI. George Martin, productor del sello, accedió a oírle le gustó.

Psicodélicos 60's

En la escuela me dejaron hacer un trabajo donde tenía que analizar a The Beatles como una organización. Como muchos trabajos realmente me pareció tedioso, pero ni modo lo tenía que hacer.
Yo no sabía gran cosa acerca de este grupo musical, sólo lo indispensable, que John Lennon era el vocalista (cómo saber sólo eso, que vergüenza), y que había tenido algo que ver con Yoko Ono, y que esta relación había sido una de las razones principales por la que The Beatles se separaron.
Pero al estar investigando sobre The Beatles, me emocioné, y no podía dejar de leer sobre ellos, quería más y más información, y al conocer la letras de las canciones entendí porque había sido un grupo que revolucionó en su tiempo, y se convirtió en una leyenda que ha llegado hasta esta fechas, y espero que mis hijos, y aún más generaciones sigan escuchando a esta leyenda de la música pop.Me gustaría compartir contigo aquello que llamó tanto mi atención:

Empezaré con escribir un poco del contexto de estos famosos músicos, me constó muchísimo trabajo encontrar algo que concordara con lo que realmente quería encontrar y este fue el resultado:

La mujer había entrado de lleno al mercado laboral
Surgió una nueva sensibilidad sobre el amor, el sexo, la familia y los valores movimiento gay dio su grito de independencia
Libertad creatividad
La brutal guerra de Vietnam, el racismo, la opresión dentro de la educación, el avance desenfrenado del comunismo y otros factores, marcaron el nacimiento de un sinnúmero de movimientos sociales contraculturales, entre ellos, el más importante: el hipismo.
Es así que se funda esta nueva contracultura donde los valores que sobresalen son el amor a la libertad, a la naturaleza y a su espíritu.
Un factor muy influyente en la cultura hippie fun sin duda la música. Les fascinaba el rock and roll a tal punto que organizaron el concierto más recordado de la historia: El Woodstock 69.
LOS BEATLES… Es casi imposible pensar en los psicodélicos sesenta y setenta sin pensar en hippies, flores, paz, sexo libre, droga y por supuesto los Beatles, sin ellos, nada de lo anterior hubiera existido.Como todo el mundo sabe, (o por lo menos ya se enteraron) la historia de The Beatles comienza en Liverpool, una ciudad portuaria e industrial del centro de Londres, con un intenso tráfico marítimo hacia los puertos estadounidenses y europeos.